“博物馆+文创”大有可为

近年来，“博物馆热”已成为一种现象，博物馆文创开发也呈现井喷态势，新模式、新玩法层出不穷。当下，越来越多的博物馆组建文创孵化专业团队，聚焦文创设计，将厚重的历史文化植入到生活用品中，让文物更好地讲述历史故事，为人们带来多彩的文化体验，充分展现博物馆的力量。

据不完全统计，2020年度全国博物馆文化创意产品开发种类超过12.4万种，实际收入超11亿元。各类市场主体与博物馆合作的深度与广度逐步增强，由最初的展陈设计施工扩展至博物馆规划运营、教育研学、媒体传播、文创开发、营销推广等各领域，为满足公众多元化、高品质文化需求奠定基础。博物馆文创产品走红的背后，一方面反映着人民群众对美好生活的向往、公众对中华优秀传统文化的认同，另一方面也反映出博物馆资源的有序开放，令文物资源正在成为许多行业创新创造的灵感源泉，服务于经济社会发展。

文创产品的流行，点燃人们对传统文化的热情，丰富着人们的精神文化生活。但我们也要看到，现实中一些博物馆的文创产品或流于媚俗，或因同质化严重引起审美疲劳，有的文创产品质量堪忧，表面光鲜，不能经久耐用。由此，文化和旅游部、国家文物局等8部门联合印发的关于进一步推动文化文物单位文化创意产品开发的若干措施强调，要把社会效益放在首位、实现社会效益和经济效益相统一，避免过度商业化、娱乐化。

作为观众与展览之间的桥梁，博物馆的文创产品要传递历史上特定时空里的审美情趣和文化内涵，使厚重的历史文化通过特定形式变得鲜活起来，注重文创产品的“美、趣、品”，挖掘产品背后的文化价值，以独具匠心的思想表达带给人们情感共鸣，不断拓展文化影响力。在产品研发过程中，让文物与创意嫁接，与旅游融合，与科技联姻，与教育互动，与消费结合，以“有趣”“有用”“有文化内涵”来做文章，激活文物内在的生命力，打造既能传承历史文化、传播文化价值，又符合当代审美需求的特色产品，让文物焕发新光彩、新魅力，在培育新经济增长点的同时，提升公共文化服务质量。

“博物馆+文创”大有可为。让文物活起来，融入社会时代发展，离不开对文物价值和意义进行创造性转化、创新性发展，博物馆文创产品让穿越历史的文物“活”了起来，充当起了历史与现代生活相联系的一条纽带、一座桥梁，让文物真正走进了人们的日常生活。把博物馆文创产品“带回家”，也是把历史文化带回家。